Ron Ely, el actor alto y musculoso que interpretó al personaje principal en la serie de la NBC de los años 60 “ Tarzán ”, murió a los 86 años.
La hija de Ely, Kirsten Casale Ely, dijo a The Associated Press este miércoles que su padre murió el 29 de septiembre en su casa en Los Álamos, California, una comunidad no incorporada en el condado de Santa Bárbara.
Aunque Ron Ely no era tan conocido como Johnny Weismuller, el nadador olímpico que interpretó a Tarzán en películas de las décadas de 1930 y 1940, Ely ayudó a formar la imagen del personaje sin camisa y con taparrabos, inmortalizado aún más por Disney.
“Era actor, escritor, entrenador, mentor, hombre de familia y líder”, dijo Kirsten Ely en una publicación de Instagram. “Creaba una poderosa ola de influencia positiva dondequiera que iba. El impacto que tenía en los demás es algo que nunca he presenciado en ninguna otra persona: había algo verdaderamente mágico en él”.
En 2019, el actor volvió a ser noticia trágicamente cuando su esposa de 62 años, Valerie Lundeen Ely, fue asesinada a puñaladas en su casa de Santa Bárbara por su hijo de 30 años, Cameron Ely, quien posteriormente fue asesinado a tiros por la Policía. Ron Ely, que estaba en casa cuando ocurrió el apuñalamiento, cuestionó el informe del fiscal de que el tiroteo a su hijo estaba justificado.
“Si no tenía un arma o no tenía un arma, ¿cuál fue la base para dispararle?”, dijo el abogado del mayor de los Ely, John Burris, en 2020. “Es muy posible que hayan pensado que estaba involucrado en alguna otra actividad que involucraba a la madre. Pero esa no es una base para dispararle y matarlo. Hay que tener una base legal para hacerlo”.
A principios de los años 80, Ely fue el anfitrión del concurso Miss América y allí conoció a Valerie, una Miss Florida. Se casaron en 1984. La pareja tuvo tres hijos y Ely se retiró de la actuación para centrarse en su familia en 2001.
“Más tarde en mi vida tuve una familia joven. Decidí dejar de actuar y trabajar en casa, como autor, de esa manera podría estar con los niños durante todo el colegio y poder asistir a sus partidos deportivos y cosas así”, le dijo al Daily Express de Londres en 2013, expresando su interés en volver a dedicarse a la actuación. Volvería brevemente en la película para televisión de 2014 “Expecting Amish”.
El Tarzán de Ely no hablaba con los gruñidos monosilábicos que suelen asociarse con el personaje, creado originalmente por el novelista Edgar Rice Burroughs. Era, en cambio, un soltero culto que se había cansado de la civilización y había regresado a la jungla africana donde se había criado.
Ely dijo en entrevistas que hizo sus propias escenas de riesgo en el programa, trabajando directa y precariamente con los tigres, chimpancés y otros animales salvajes que eran amigos y sirvientes de Tarzán.
“Primero intentaron contratar a un ex jugador de fútbol americano llamado Mike Henry, pero a él no le gustaban los chimpancés y, desde el momento en que llegó al set, las cosas se complicaron rápidamente”, dijo Ely al Daily Express.
Un chimpancé atacó a Henry y le hirió la mandíbula cuando se estaba filmando el piloto del programa, y Ely fue elegido para ocupar su lugar en el último momento.
“Me reuní con ellos un lunes y cuando me ofrecieron el papel pensé: ‘De ninguna manera quiero caer en esa trampa para osos. Si haces de Tarzán, te marcarán de por vida’”, dijo Ely al Daily Express. “¡Y qué razón tenía! Pero mi agente me convenció de que era un programa de calidad y que iba a funcionar. Así que el viernes estaba en un avión rumbo a Brasil para rodar el primer episodio”.
Ely también interpretó el personaje principal en la película de acción de 1975 “Doc Savage: El hombre de bronce”, pero por lo demás tuvo papeles principalmente pequeños en televisión y películas, incluido el musical cinematográfico de 1958 “South Pacific”.
También escribió un par de novelas de misterio protagonizadas por un detective llamado Jake Sands: “Night Shadows” de 1994 y “East Beach” de 1995.
Nació en Hereford, Texas, y creció en Amarillo, se casó con su novia de la secundaria en 1959, pero se divorció dos años después.
Además de Kirsten Casale Ely, le sobrevive su hija Kaitland Ely Sweet.
Producción musical, de luto
Productor de Michael Jackson y Frank Sinatra, trompetista y compañero de Ray Charles: Quincy Jones falleció a los 91 años, tras una intensa carrera que lo convirtió en historia de la música.
Jones falleció el domingo en su casa de Los Ángeles, Estados Unidos, rodeado de su familia, indicó su agente, Arnold Robinson, en un comunicado que no especificaba la causa de muerte.
“Con el corazón lleno pero roto, compartimos la noticia del fallecimiento de nuestro padre y hermano Quincy Jones”, escribió en el comunicado la familia del músico estadounidense.
“Y aunque es una pérdida enorme para nuestra familia, celebramos la gran vida que vivió y sabemos que nunca habrá otro como él”, añadió.
Extrovertido y sociable, personificó una parte de la historia de la música: amigo de Ray Charles, director musical de Dizzy Gillespie, arreglista de Ella Fitzgerald y encabezó la última gran actuación de Miles Davis, que se transformó en el álbum “En vivo de Miles & Quincy en Montreux”.
Este hijo de Chicago produjo desde a Aretha Franklin hasta a Celine Dion, y desató un terremoto cultural al lanzar la carrera solitaria del joven Michael Jackson, un matrimonio musical que produjo Thriller y cambió el pop para siempre.
“Quincy lo ha hecho todo. Ha sido capaz de plasmar su genialidad en cualquier tipo de sonido”, declaró el pianista de jazz Herbie Hancock a PBS en 2001.
Quincy Delight Jones Jr. nació el 14 de marzo de 1933 en Chicago. Su madre sufría esquizofrenia y fue internada cuando era niño.
Con su hermano Lloyd crecieron en condiciones difíciles con su abuela en Louisville. Al llegar a la preadolescencia volvió a Chicago para vivir con su padre, carpintero al servicio de la mafia.
“Quise ser mafioso hasta que cumplí 11” años, dijo Jones en 2018 en un documental que retrató su carrera, dirigido por su hija, la actriz Rashida Jones. “Uno quiere ser lo que ve, y eso era todo lo que veía”, agregó.
Luego de mudarse a Seattle con su hermano, Quincy descubrió su habilidad con el piano en un centro recreativo, y la historia de amor empezó.
“Encontré otra madre”, escribió en su autobiografía de 2001.
Jones comenzó tocando en pequeños locales. Escribió su primera composición y desarrolló habilidades para los arreglos musicales y la trompeta.
Conoció a Ray Charles –futuro pionero del blues y el bebop– tras una actuación, y el dúo se volvió un pilar de la música local.
Jones estudió brevemente en el Berklee College of Music en Massachusetts, antes de unirse a las giras de Lionel Hampton y mudarse a Nueva York, donde se dio a conocer como arreglista de famosos que incluyeron a Duke Ellington, Dinah Washington, Count Basie y, claro, Charles.
En la década de 1950 se fue de gira a Europa.
Fue la segunda trompeta de Elvis Presley en Heartbreak Hotel y formó un dúo con Gillespie durante varios años antes de mudarse a París en 1957, donde estudió con la legendaria compositora Nadia Boulanger.
Recorrió Europa con varias orquestas de jazz, pero se dio cuenta de que la fama y el talento no se monetizaban automáticamente.
Endeudado, Jones se pasó al lado empresarial del negocio de la música, consiguió un trabajo en Mercury Records, donde alcanzó el puesto de vicepresidente.
“Cuando se trataba de realmente controlar una disquera y la música, no eran personas negras las que lo controlaban”, dijo Hancock. “Teníamos las manos atadas”. “Quincy (...) abrió la puerta”, sostuvo.
Jones trabajó también en Hollywood, en shows de televisión y películas.
Escribió sus propios éxitos, como Soul Bossa Nova, mientras realizaba arreglos a un ritmo vertiginoso para decenas de estrellas de la industria musical.
Trabajó con Sinatra, arreglando la más famosa versión de Fly Me To The Moon, y forjó una relación personal y musical con el cantante hasta su muerte.
Jones fundó un sello discográfico, una revista de hip-hop y produjo el famoso programa de televisión El Príncipe de Bel-Air, que hizo saltar a la fama a Will Smith.
Llevó a Oprah Winfrey a la pantalla grande al presentársela a Steven Spielberg, quien la reclutó para actuar en la película El Color Púrpura, por la que fue nominada al Óscar.
Apoyó a Martin Luther King Jr y a causas humanitarias en África. Reunió a decenas de estrellas del pop para cantar el clásico We Are the World, para recolectar fondos contra la hambruna en Etiopía en 1985.
La intensa vida personal de Jones no se quedó rezagada en comparación con su carrera. Se casó tres veces y tuvo siete hijos.
Sufrió varios problemas de salud, incluyendo un casi mortal aneurisma cerebral en 1974, tras el cual dejó de tocar la trompeta.
Jones dijo haber sufrido una “crisis nerviosa” en 1986 por exceso de trabajo, y en 2015 estuvo en coma diabético y tuvo un coágulo masivo de sangre que lo llevó a dejar el alcohol.
Entre las figuras más condecoradas del mundo del espectáculo, obtuvo prácticamente todos los premios más importantes de la industria, incluyendo 28 Grammys. También obtuvo un Emmy, un Tony, y un Óscar honorario.
Celebridades
A continuación, se dan a conocer las figuras de la música, el cine, la televisión y del arte en general, fallecidas durante el pasado mes de octubre:
Fuente: CNN
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